Today I will talk about a dress I made for the carnival of Venice : I wanted a 18th century gown inspired by Tim Burton’s universe. As Halloween is coming I guess it’s the best moment to share it

D’ailleurs, en parlant d’Halloween, n’oubliez pas que le dernier événement que « Temps d’élégance » organise a lieu le 31 : Le Bal Paradoxal. Et ce sera le dernier « dernier », pour de vrai, parce qu’il est temps de me focaliser sur d’autres projets. Donc les Billets sont ICI, l’event facebook ICI et les idées costumes là si vous voulez fêter cette dernière avec moi !

La plupart des images sont issues du travail de l’adorable Novita Chondro Beytrison que je croise à chaque passage sur Venise <3. Most of the pictures are from the lovely Novita Chondro Beytrison <3

J’ai repris un patron de robe à l’anglaise vers 1785 et cette magnifique soie rayée noire et argentée a fait le reste. Mais attention : la robe n’est pas finie sur ces photos ! Il manque quelques décorations que je n’ai pas eu le temps de faire. I have chosen a 1785 pattern and this amazing striped silk made most of the job. But in fact this dress was not finished on this photos ! Some decorations were missing…

Pour faire le chapeau j’ai pris un vieux bicorne et lui ai mis toutes les plumes noires et/ou blanches que j’avais dans ma collection, ainsi qu’un petit rappel de la ceinture et une voilette à plumetis. Quant au maquillage, j’ai opté pour un « smoky eyes » très années 20 (donc totalement anachronique !). I decorated an old bicorne hat and put all the feathers I had in my collection on it, added the striped ribbon I used as a belt and a spotted black veil. I too decided to make an anachronistic make-up with « smoky eyes » (much more flapper’s style than 18th).

Vous reconnaîtrez peut-être le jupon, qui s’avère être celui de ma robe de deuil 1780. You might remember my petticoat, which was made for my 1780 mourning dress.

Et je voulais aussi partager les coulisses de ce shooting photo :

Pendant le shooting j’étais bien entourée ! // I had several fine photographers !

Après l’effort : le réconfort ! Au café Florian avec les amis (photos : Christian Lallier). After effort comes comfort ! In the café Florian with Friends (photos : Christian Lallier).

Puis 2e apéritif à l’hôtel Danielli. Pour la petite histoire au moment où cette photo a été prise j’avais Jean-Paul Gaultier à 5m de moi et je me demandais si j’allais oser le déranger… La réponse est « non » We had a second appetizer in the hotel Danielli. Jean-Paul Gaultier was next to me went this photo was shot and I was wondering if I would dare to disturb him… The answer was « no »

Le Repas de Chasse par J-F de Troy (ça ne correspond pas au dress-code, mais je l’aime bien ^ ^)

Dommage, j’avais prévu de l’utiliser sur l’envers car le bleu pétrole me plaisait bien ! Mais ça n’aurait pas convenu pour un pique-nique… Too bad, I planned to use it on the back because I liked this blue color ! But it would not have been suitable for a pic-nic…

Première étape : faire les parties sur lesquelles on ne peut absolument pas rogner, les manches ! Et là on maudit la mode du 18e et ses manches coudées qui mangent tant de tissu !
First step : making the steps on which you can not crop, the sleeves! And that’s the moment you curse the 18th fashion and its benting sleeves that use so much fabric !

Il va falloir tailler 4 parties de manches : 2 dessus de manches et 2 dessous… **argh** I’ll have to cut 4 sleeves parts : 2 top and 2 under parts… **gasp**

Plus qu’une partie à couper. Et déjà plus beaucoup de tissu pour faire le reste du pierrot ! Last sleeve part to cut. And no many fabric left for the other parts of the pierrot !

Ensuite, le devant du pierrot :
And now the front parts of the pierrot :

Partie droite. Right part.

Partie gauche. Left part.

Et me voici avec un rectangle de 40cm sur 120cm restant pour faire le dos. Il va falloir ruser…

Mais en attendant, je me lance dans la couture elle-même… (à la machine, parce que bon, le temps presse vraiment beaucoup ! -il était alors près de 23h alors que mon dernier train était à 00h15 et que j’avais aussi à réfléchir au chapeau -).
Meanwhile, I started sewing… (with a machine, because, well, time was running really fast ! -I only had 75 minutes left before my last night train and I needed a hat too -).

Instant de fierté intense : les rayures coïncident. Moment of intense pride : the stripes coincide.

Le fameux dos en éventail qui m’a fait m’arracher les cheveux. The famous « fan back » which made ​​me pull my hair out.

Les chutes minuscules… The tiny lefts…

Vue d’ensemble. ** Copyright © Phil Thomason, All Rights Reserved **

Vue de côté et chapeau. Side view with the hat. ** Copyright © Phil Thomason, All Rights Reserved **

Devant du costume. Costume’s front view. ** Copyright © Phil Thomason, All Rights Reserved **

On voit un peu le dos en éventail du pierrot. You can see the « fan back ». ** Copyright © Phil Thomason, All Rights Reserved **

** Copyright © Phil Thomason, All Rights Reserved **

Insouciance… ** Copyright © Phil Thomason, All Rights Reserved **

Ce que vous ne devez jamais voir sur un costume féminin du 18e

Au choix : les fermetures éclair et autres zips, les agrafes, les épingles, les oeillets, etc. Bref, une fermeture !
En effet, les robes de la noblesse / bourgeoisie ont ce qui s’appelle un manteau de robe qui se ferme sur le devant et qui cache parfois une autre robe ayant, elle, une fermeture dans le dos. Si vous voulez voir en un clin d’oeil si le patron de robe 18e que vous allez commander est un patron de costume (et non un déguisement) vous devrez aussi vérifier combien de pièces font partie du costume : 1 = déguisement à coup sûr, 2 minimum (ex. : 1 jupe* et 1 manteau) = vraisemblablement costume.
Donc pour récapituler, si vous voulez faire un costume de personne « aisée » il y aura deux choses à vérifier :
1. Pas de fermeture dans le dos visible,
2. Pas de robe en une seule pièce.
Vous noterez que je n’arrête pas de préciser « aisée », « noblesse », « bourgeoisie » car bien entendu dans les milieux les plus pauvres on faisait avec les moyens du bord, on trouve de tout et c’est pourquoi cet article ne les concerne pas…

Ce que vous pouvez voir…

A. Pièces toutes coupées sur la longueur (et la robe est totalement cintrée)

La taille n’est pas marquée par une coupure dans le tissu. Comme ça :

(Robe du MET) C’est beau et en plus c’est raccord…

Ou ça :

(une de mes robes) Hé hé, et c’est aussi raccord !

En fait, le tissu plisse fortement une fois passé la taille, cela permet de faire un joli tombé sur le « cul de Paris » (cette structure qui a succédé aux paniers et donne de l’ampleur sur les fesses).
Généralement, en voyant ce dos il y a de grandes chances pour que vous soyez sur un manteau de polonaise. Mais ce peut aussi être un manteau de front-zone ou un piège, comme ici :

(une de mes robes) Et oui, ceci est une redingote ! (ou « Pierrot »)

B. Certaines pièces sont coupées sur la longueur mais pas toutes (et la robe est totalement cintrée)

ATTENTION : il s’agit ici de robes ANGLAISES (du pays, pas portées en France).

(Robe du MET) Ok, elle est super mal mannequinée avec ces plis hideux… La jupe est légèrement retroussée (voir plus bas) mais ce n’est pas ce qu’il faut regarder !

(Robe du MET) Celle-ci est encore plus mal mannequinée car elle a une forme 19e !!! Concentrez-vous sur les pans du centre, pas sur la forme du buste (pas assez conique pour être 18e).

Donc, vous avez des pans d’une pièce au centre et des pans où une couture de taille sépare corsage et bas de robe.
En voyant ce dos il y a de fortes chances pour que vous soyez face à une anglaise (mais il peut y avoir des cas particuliers avec des robes épinglées sur pièces d’estomac).

C. Plis bizarres au niveau des fesses…

Et là c’est simplement parce que vous êtes face à une mantua, une robe typique du début du 18e (1700 à 1730 environ). La plupart du temps sur LES ROBES ANGLAISES ça ressemble à des plis dignes d’un kimono japonais, comme ça :

(Robe du Victoria & Albert Museum, robe anglaise)

ou ça :

(Robe du Victoria & Albert Museum, robe anglaise)

Et parfois on dirait une robe à faux-culs digne de la fin du 19e… Mais dans ce cas-là il s’agit encore d’une robe mantua en version « archaïque » (celle ci-dessous date de 1700).

(Robe du MET -je crois de tête-, qui peut être française)

D. Des plis sur toute la longueur du dos !

Bon et alors en matière de plis c’est ardu car il y a pléthore de formes ! Comme chaque couturier faisait avec les informations qui étaient en sa possession, il n’y a pas « une forme de plis » mais des plis qui sont plus ou moins marqués, plus ou moins fixés par des coutures internes ou en haut, plus ou moins anarchiques…
Quelques exemples :

(Robe du MET) Un beau plis Watteau ! *

(Robe du MET)

(Robe du MET)

(Robe du MET)

(Robe du MET) Lui je l’appelle le pli « n’importe quoi »

(Robe du MET) Un peu simpliste ce pli !

(Robe du MET)

Si le manteau de robe touche le sol c’est une robe à la française très probablement (ou une robe battante -la maman de la robe à la française- ou dans des cas très rares une robe à l’anglaise). Mais pour pouvoir décider dans quelle catégorie la placer alors il faudrait voir le devant de la robe !
Si le manteau ne touche pas le sol ça peut être un pierrot, un pet en l’air, etc.

Ah, et pour information, dans le cas d’un pli Watteau* alors le pli n’est que rarement indépendant du reste du manteau de robe. Bon, ok, ça s’est déjà vu (sur les piémontaises), mais c’est très très rare et c’est quand même plus joli quand c’est une partie du manteau de robe, comme ça !

(robe du MET) Un coup de vent et c’est le ravissement (car il gonfle le dos de la robe)

E. Corsage en pointe

Il y a une couture sur toute la taille, comme ça :

(Robes du MET) Deux jolies robes à l’anglaise ! Il y avait un piège : ce ne sont pas des polonaises, mais bien des « anglaises retroussées à la polonaise ».

Il y a une pointe sur l’arrière du corsage, comme ça :

Dos d’une de mes front-zones

Mais cette pointe peut être nettement moins marquée :

Dos d’une de mes lévites (faite pour la troupe du bal de Saint Bonnet)

Donc avec un dos de ce genre c’est généralement une robe à l’anglaise (mais ça peut aussi être une lévite -ou toute autre robe de type « orientale »-, front-zone, etc.). Mais pour être sûr, il faut encore regarder le devant de la robe.

Derniers points de détail…

Comment plisser à la taille ?

Soit des plis plats ou des plis en tuyaux d’orgues, comme ça :

Des plis plats sur l’une de mes front-zones (pour les reconnaître : ils sont tout aplatis)

Des plis creux sur l’une de mes lévites (bien bouffants)

Certains affirment qu’ils n’y a jamais de plis plats au 18e, et c’est faux ! J’ai vu de mes yeux de nombreux exemples d’époque (dont une robe sublime dans le vestibule du KCI). Par contre les plis creux ont un tombé nettement plus joli, plus harmonieux, mais ils sont terriblement longs à faire car forcément réalisés à la main.

Polonaise, retroussée : kézaco ?

Une « robe à la polonaise » c’est une forme de robe, mais on peut aussi dire « à la polonaise » pour une robe à l’anglaise (l’anglaise étant une autre forme de robe qui n’a rien à voir avec la robe à la polonaise) : c’est donc une « robe à l’anglaise en polonaise ». Déjà, la première question à se poser c’est « y a-t-il une couture horizontale à la taille ? »
–> si « oui », alors ce ne peut pas être une robe à la polonaise (mais ça peut être une robe « retroussée à la polonaise » si la jupe du manteau est séparée en 3 pans) .
–> si « non », donc couture verticale uniquement ,+ bas séparé en 3 pans = polonaise, comme celle-ci par exemple :

L’une de mes polonaises

Et voici quelque chose qui ne peut pas être une polonaise car la taille est coupée, c’est donc une anglaise / front-zone / lévites / etc. « retroussée » (pour ce qui concerne le nom exact de la robe, il faudrait regarder le devant) :

A gauche elle n’est pas retroussée et à droite elle est retroussée

Une robe peut être retroussée de pas mal de façons : par des tirettes (comme sur les polonaises), par des boutons, des agrafes, ou même « dans les poches » (à prendre au sens littéral).
Attention, il y a un piège ! Et oui, chez les anglosaxons ils disent « à la polonaise » à tout va… C’est une erreur qu’ils corrigent petit à petit pour ce que j’en vois sur les sites des musées US.

Voilà, c’est tout pour ce soir ! Merci d’avoir tenu jusqu’au bout de ce sujet qui peut paraître quelque peu complexe (ou tout simplement chiant…) mais c’est à mon sens la base de la base.

Liens :
Les robes d’époque provenaient pour la plupart du MET et un peu du V&A

* Ouiiiiiiiiiiii, je sais, ce n’est pas le vrai nom ! Mais c’est le nom le plus souvent utilisé dans la littérature alors comme je pars sur de la vulgarisation je vais éviter de pinailler…