Redingote | Temps d'élégance

Ensemble pré-révolutionnaire vieux-rose

Fanny Temps delegance — Tue, 24 Apr 2012 14:45:00 +0000

Le billet de ce jour parlera du dernier costume 18e que j’ai fabriqué : un ensemble vieux-rose tel que portés aux alentours de la révolution (entre 1787 et 1790). Il est composé d’une jupe blanche en voilage portée sur des jupons de voyage en crin pour donner la bonne forme, un gilet (porté sur une chemise et bien entendu un corset conique) et une courte veste aux allures de redingotes -ou « pierrot »-.

This article will talk about the last 18th suit I made : a rose colored set worn around the French Revolution (between 1787 and 1790). It consists of a sheer white skirt worn over traveling petticoats to give the right shape, a waistcoat (worn over a shirt and of course a conical corset) and a short jacket tailored with a redingote shape (called « pierrot »).

Vue de dos, et bien accompagnée par la charmante miss M en robe à l’anglaise.

Vue de face.

Gros plan.

NB : Un grand merci aux photographes présents ce jour-là et particulièrement à ceux dont j’ai honteusement emprunté les photos, Thierry Liard et Luc Morel (suivez les liens pour voir leurs images de la journée à Breteuil -sortie organisée par le « Ministère des Modes »-).

.: Inspirations et détails techniques du costume :.

L’anglomanie a touché la France dès le début de la décennie, avec des vêtements aux coupes plus simples et plus confortables à porter. La redingote (le mot provenant en réalité de « riding coat » prononcé avec notre mauvais accent anglais national) arrive en force avec ses grands cols et ses rangées de boutons jusque-là réservés aux messieurs. Elle se décline en robes qui finissent par raccourcir pour donner des vestes à basques appelées « pierrot » (voir cet article très intéressant sur le sujet et aussi quelques images sur le pinterest de notre American Duchess préférée).

Anglomania hit France since the beginning of the decade, with simplified cutted clothes and more comfortable to wear in everyday life. The redingote (from the word « riding coat » pronounced with our national bad English accent) fast became popular with its large collars and rows of buttons previously reserved for gentlemen. The redingote dresses finally shorten to give jackets with kind of tails called « pierrot » (see this interesting article on the subject and also some pictures on our favorite American Duchess pinterest).

Tableau de Georges Romney, 1782.

Elisabeth de France, 1787.

Gravure de mode, vers 1787.

L’un des pierrots les plus connus est sans aucun doute celui du KCI que l’on a pu revoir dans de nombreuses productions hollywoodiennes se passant dans les années 1780 et 1790). En toute franchise, je doute que ce vêtement soit un original vu son formidable état de conservation

One of the most famous pierrots is undoubtedly the KCI’s that you can see in many Hollywood productions taking place in the 1780 and 1790). Frankly, I doubt that this garment is a genuine one when we see its tremendous conservation state

Le fameux ensemble du KCI (reproduit par mauritia.de).
L’original ICI

La même pièce mais d’époque, elle
(from IMATEX, the database of the Textile Museum and Documentation Centre in Terrassa)

Forte de ces inspirations, voici ma version du costume (fabriqué afin de pouvoir enfin en obtenir le patron que certaines clientes m’ont demandé de commercialiser -à venir sous peu !-) :

With these inspirations, here is my version of the costume (made in order to draw the pattern because some customers asked me to sell it -coming soon !-) :

Comme je manquais de temps et que ma machine à broder est en panne j’ai opté pour une décoration en trompe l’oeil à la peinture à tissus. Même si la décoration à la peinture se faisait fréquemment pendant la 2e partie du 18e siècle, je n’ai pas d’exemple de son application sur un pierrot. Il aurait donc été « plus histo » de le broder !

As I lacked of time and as my embroidery machine is down I opted for a decorative trompe l’oeil painting on the fabric. Although the decoration with painting was done frequently during the second part of the 18th century, I have no examples of its application on a pierrot. It would have been « more historical » to embroid it !

La forme du dos est une demande de ma clientèle (qui l’avait bien aimé sur ma première version de ce pierrot), il s’agit de trois basques (une queue et deux ailes qui rappellent le moineau qui donna son nom à ce vêtement).

The back shape was asked by my customers (who liked it on my first version of this pierrot), with three pieces : one tail and two wings (like the sparrow which gave its name to this garment).

.: Inspirations et détails techniques du chapeau :.

J’aime les chapeaux à la Gainsborough, ces très grands chapeaux qui se portent à la perfection sur les coiffures de cette période inspirées de la « coiffure à la reine » de Marie-Antoinette. Autant dire que ce choix s’imposait à moi !

I love the Gainsborough hats, these very large hats that perfectly match with the hairstyles of this period inspired by the « coiffure à la reine » de Marie-Antoinette. The choice of this hat was so obvious to me!

Peinture de Georges Romney, une jolie vision des années 1780 et son gainsborough.

Le magasin des modes, 1787. Le pierrot et un grand chapeau.

J’ai fabriqué le chapeau à partir de paille tressée, recouvert du tissu du costume et peint des mêmes motifs pour faire un rappel. Et puis bien entendu de nombreuses plumes d’autruches et des fleurs en soie ancienne. Pour répondre aux questions que l’on m’a souvent posé sur Facebook :

– J’achète des plumes anciennes ou chez un fournisseur des cabarets parisiens, c’est le seul moyen d’en trouver des assez fournies. Mais ça revient trèèèèèèès cher, sur ce chapeau il y en a pour presque 400€ de plumes !

– Non, ce n’est pas trop lourd. Il suffit d’y planter au moins deux très grandes épingles à chapeau passant dans la coiffure. Mais il faut bien arrimer les plumes en cas de vent.

I made the hat from woven straw, covered with the fabric of the costume and painted the same for a recall. And of course many ostrich feathers and vintage silk flowers. To answer the questions that were often asked on my Facebook page :
– I buy feathers from antique stores and from a Paris cabarets supplier. It’s the only way for me to find big and fluffy feathers. But it’s soooooo expensive, on this hat feathers cost almost 400 € (330£ / 530$) !
– No, it’s not too heavy. It is enough to plant at least two very large hat pins passing through the hair. But we must secure the feathers in the wind.

Et voilà !

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Quelques dos de robes 18e

Fanny Temps delegance — Sun, 06 Nov 2011 02:01:00 +0000

Un petit sujet concernant des questions qui sont souvent évoquées : à quoi le dos d’une robe 18e doit-il ressembler ? Comment s’y retrouver dans toutes ces formes de robes ?
Vaste sujet auquel je vais tenter d’apporter quelques éléments de réponse…

Ce que vous ne devez jamais voir sur un costume féminin du 18e

Au choix : les fermetures éclair et autres zips, les agrafes, les épingles, les oeillets, etc. Bref, une fermeture !
En effet, les robes de la noblesse / bourgeoisie ont ce qui s’appelle un manteau de robe qui se ferme sur le devant et qui cache parfois une autre robe ayant, elle, une fermeture dans le dos. Si vous voulez voir en un clin d’oeil si le patron de robe 18e que vous allez commander est un patron de costume (et non un déguisement) vous devrez aussi vérifier combien de pièces font partie du costume : 1 = déguisement à coup sûr, 2 minimum (ex. : 1 jupe* et 1 manteau) = vraisemblablement costume.
Donc pour récapituler, si vous voulez faire un costume de personne « aisée » il y aura deux choses à vérifier :
1. Pas de fermeture dans le dos visible,
2. Pas de robe en une seule pièce.
Vous noterez que je n’arrête pas de préciser « aisée », « noblesse », « bourgeoisie » car bien entendu dans les milieux les plus pauvres on faisait avec les moyens du bord, on trouve de tout et c’est pourquoi cet article ne les concerne pas…

Ce que vous pouvez voir…

A. Pièces toutes coupées sur la longueur (et la robe est totalement cintrée)

La taille n’est pas marquée par une coupure dans le tissu. Comme ça :

(Robe du MET) C’est beau et en plus c’est raccord…

Ou ça :

(une de mes robes) Hé hé, et c’est aussi raccord !

En fait, le tissu plisse fortement une fois passé la taille, cela permet de faire un joli tombé sur le « cul de Paris » (cette structure qui a succédé aux paniers et donne de l’ampleur sur les fesses).
Généralement, en voyant ce dos il y a de grandes chances pour que vous soyez sur un manteau de polonaise. Mais ce peut aussi être un manteau de front-zone ou un piège, comme ici :

(une de mes robes) Et oui, ceci est une redingote ! (ou « Pierrot »)

B. Certaines pièces sont coupées sur la longueur mais pas toutes (et la robe est totalement cintrée)

ATTENTION : il s’agit ici de robes ANGLAISES (du pays, pas portées en France).

(Robe du MET) Ok, elle est super mal mannequinée avec ces plis hideux… La jupe est légèrement retroussée (voir plus bas) mais ce n’est pas ce qu’il faut regarder !

(Robe du MET) Celle-ci est encore plus mal mannequinée car elle a une forme 19e !!!
Concentrez-vous sur les pans du centre, pas sur la forme du buste (pas assez conique pour être 18e).

Donc, vous avez des pans d’une pièce au centre et des pans où une couture de taille sépare corsage et bas de robe.
En voyant ce dos il y a de fortes chances pour que vous soyez face à une anglaise (mais il peut y avoir des cas particuliers avec des robes épinglées sur pièces d’estomac).

C. Plis bizarres au niveau des fesses…

Et là c’est simplement parce que vous êtes face à une mantua, une robe typique du début du 18e (1700 à 1730 environ). La plupart du temps sur LES ROBES ANGLAISES ça ressemble à des plis dignes d’un kimono japonais, comme ça :

(Robe du Victoria & Albert Museum, robe anglaise)

ou ça :

(Robe du Victoria & Albert Museum, robe anglaise)

Et parfois on dirait une robe à faux-culs digne de la fin du 19e… Mais dans ce cas-là il s’agit encore d’une robe mantua en version « archaïque » (celle ci-dessous date de 1700).

(Robe du MET -je crois de tête-, qui peut être française)

D. Des plis sur toute la longueur du dos !

Bon et alors en matière de plis c’est ardu car il y a pléthore de formes ! Comme chaque couturier faisait avec les informations qui étaient en sa possession, il n’y a pas « une forme de plis » mais des plis qui sont plus ou moins marqués, plus ou moins fixés par des coutures internes ou en haut, plus ou moins anarchiques…
Quelques exemples :

(Robe du MET) Un beau plis Watteau ! *

(Robe du MET)

(Robe du MET) Lui je l’appelle le pli « n’importe quoi »

(Robe du MET) Un peu simpliste ce pli !

(Robe du MET)

Si le manteau de robe touche le sol c’est une robe à la française très probablement (ou une robe battante -la maman de la robe à la française- ou dans des cas très rares une robe à l’anglaise). Mais pour pouvoir décider dans quelle catégorie la placer alors il faudrait voir le devant de la robe !
Si le manteau ne touche pas le sol ça peut être un pierrot, un pet en l’air, etc.

Ah, et pour information, dans le cas d’un pli Watteau* alors le pli n’est que rarement indépendant du reste du manteau de robe. Bon, ok, ça s’est déjà vu (sur les piémontaises), mais c’est très très rare et c’est quand même plus joli quand c’est une partie du manteau de robe, comme ça !

(robe du MET) Un coup de vent et c’est le ravissement (car il gonfle le dos de la robe)

E. Corsage en pointe

Il y a une couture sur toute la taille, comme ça :

(Robes du MET) Deux jolies robes à l’anglaise ! Il y avait un piège : ce ne sont pas des polonaises, mais bien des « anglaises retroussées à la polonaise ».

Il y a une pointe sur l’arrière du corsage, comme ça :

Dos d’une de mes front-zones

Mais cette pointe peut être nettement moins marquée :

Dos d’une de mes lévites (faite pour la troupe du bal de Saint Bonnet)

Donc avec un dos de ce genre c’est généralement une robe à l’anglaise (mais ça peut aussi être une lévite -ou toute autre robe de type « orientale »-, front-zone, etc.). Mais pour être sûr, il faut encore regarder le devant de la robe.

Derniers points de détail…

Comment plisser à la taille ?

Soit des plis plats ou des plis en tuyaux d’orgues, comme ça :

Des plis plats sur l’une de mes front-zones (pour les reconnaître : ils sont tout aplatis)

Des plis creux sur l’une de mes lévites (bien bouffants)

Certains affirment qu’ils n’y a jamais de plis plats au 18e, et c’est faux ! J’ai vu de mes yeux de nombreux exemples d’époque (dont une robe sublime dans le vestibule du KCI). Par contre les plis creux ont un tombé nettement plus joli, plus harmonieux, mais ils sont terriblement longs à faire car forcément réalisés à la main.

Polonaise, retroussée : kézaco ?

Une « robe à la polonaise » c’est une forme de robe, mais on peut aussi dire « à la polonaise » pour une robe à l’anglaise (l’anglaise étant une autre forme de robe qui n’a rien à voir avec la robe à la polonaise) : c’est donc une « robe à l’anglaise en polonaise ». Déjà, la première question à se poser c’est « y a-t-il une couture horizontale à la taille ? »
–> si « oui », alors ce ne peut pas être une robe à la polonaise (mais ça peut être une robe « retroussée à la polonaise » si la jupe du manteau est séparée en 3 pans) .
–> si « non », donc couture verticale uniquement ,+ bas séparé en 3 pans = polonaise, comme celle-ci par exemple :

L’une de mes polonaises

Et voici quelque chose qui ne peut pas être une polonaise car la taille est coupée, c’est donc une anglaise / front-zone / lévites / etc. « retroussée » (pour ce qui concerne le nom exact de la robe, il faudrait regarder le devant) :

A gauche elle n’est pas retroussée et à droite elle est retroussée

Une robe peut être retroussée de pas mal de façons : par des tirettes (comme sur les polonaises), par des boutons, des agrafes, ou même « dans les poches » (à prendre au sens littéral).
Attention, il y a un piège ! Et oui, chez les anglosaxons ils disent « à la polonaise » à tout va… C’est une erreur qu’ils corrigent petit à petit pour ce que j’en vois sur les sites des musées US.

Voilà, c’est tout pour ce soir ! Merci d’avoir tenu jusqu’au bout de ce sujet qui peut paraître quelque peu complexe (ou tout simplement chiant…) mais c’est à mon sens la base de la base.

Liens :
Les robes d’époque provenaient pour la plupart du MET et un peu du V&A

* Ouiiiiiiiiiiii, je sais, ce n’est pas le vrai nom ! Mais c’est le nom le plus souvent utilisé dans la littérature alors comme je pars sur de la vulgarisation je vais éviter de pinailler…

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